主持人语：

京剧在20世纪20年代便随梅兰芳两度来穗，在岭南奠定了观众基础。广州京剧团在1953—1986年间的演出更是让京剧在广东扎下了根。目前广州京剧团虽已解散，但广东民间京剧票社仍然活跃。由广州导演卫学奇执导的《戏之味》便是一部在讲述主人公以学京剧应对中年危机的故事中反映广东京剧现状的影片。

本文原载《羊城晚报·羊城派》

——周文萍

（一）

以大众共创为特征的新大众文艺的兴起不仅繁荣了新时代文艺创作生态，也为众多的非专业艺术创作者找到了精神疗愈与身份认同的途径，为老、中、青各类群体提供了情感出口，缓解了他们的焦虑、孤独与危机。5月22日上映，由广东导演卫学奇所执导的《戏之味》便是一部讲述深陷中年危机的中年人在京剧学习与表演中反思生活、重寻自我，为人生找到新的出路的故事。

影片细致展现了主人公丁炎在家庭、职场上面临的多重危机。职场上，作为资深报社编辑，其所在的传统媒体在互联网时代面临生存危机。同事们有的创业，有的转行，都在忙着另谋出路。丁炎坚守一段时间后也终于因为报社关闭而失业。家庭里，女儿报补习班要交学费，妻子要在应对职场压力的同时照顾家庭，对他难免抱怨。重重压力下，业余学习京剧就成了他排解压力、缓解焦虑的方式。无论是谦虚求学还是沉浸于演唱，无论是向老戏友求教与还是与年轻戏友交流，学京剧让他在家庭和职场之外找到了一个可以放松的社区空间，也让他与外界有了无关职责与压力、只有兴趣与爱好的连接方式。他在其中能够卸下身份枷锁，释放积压的压力与情绪，紧绷的身心得到了松弛舒缓。

京剧也是丁炎在中年危机中寻找自我价值的途径。丁炎学京剧分为几个阶段：初期是业余爱好，主要是向社团里的京剧前辈学习；进阶是专业学习，他以三顾茅庐式的执着三次登门拜访老师家，感动了82岁的张宏老师收下他进行教导；最后是收获期，丁炎参加比赛获得冠军，还受朋友邀请到其开办的酒楼进行京剧演出。他终于在京剧中找到了自己新的人生价值与出路，实现了人生自我的重构，挣脱了中年困境的束缚。

京剧还是丁炎思考人生历程，重回初心，与父亲、妻子和解的媒介。随着情节的展开，影片讲述了丁炎学京剧的初衷：他从小随父亲听京剧就爱上了京剧，但父亲希望他能有个好工作，反对他去学京剧，父子隔膜多年。学京剧后他重新思考了自己的人生经历，重返故乡看望父亲时，从姐姐的诉说中体会到父亲对自己的爱，终于放下心结，实现了与父亲的和解。在夫妻关系上，随着他在京剧里逐渐找到自我，妻子对他也从反对怀疑逐渐转向了理解和支持。尤其在酒楼演出时，他最初担心妻子责怪而没有告诉他，不料妻子观看后称赞他唱得好，夫妻关系在一番波折后也重归平静。

（二）

影片透过丁炎的眼光展示了广州京剧发展的前世与今生。他开始想学京剧时曾想寻找京剧团，所去的地方就是原广州京剧团所在地。广州京剧团成立于1953年7月，是华南唯一省级专业京剧团。剧团汇聚了麒派老生傅祥麟（团长），新谷莺、李筠秋、赵均等老一辈艺术家和王韵、周公谨、路大东、傅鸿宾等青年演员，长期在广州及珠三角巡演，鼎盛时期年演出场次达500多场。80年代中期后，戏曲市场萎缩，广州京剧团于1986年撤销，专业演员转行。京剧在广东由此转入民间票社与业余活动阶段。丁炎学戏的票社就是其中之一。他在这里遇到的京剧老师有些便是当初京剧团解散后转行后的专业演员。他们中有人当初从小就学京剧，转行到各行各业后仍然没有放下对京剧的热爱，就组织票社坚持进行京剧活动。如沈导原先是武丑，影片开拍时他身体还比较健康，后来生了病，影片上映前已然去世。大刚老师转行后换了好几个工作，票社也是他身心寄托之处。

当下广东的京剧以民间剧社活动为主，而成立于1994年的广东京剧艺术促进会则是广东京剧民间发展的核心枢纽。促进会通过邀约名家名团演出、组织票友演出、参赛、举办培训及提供演出服务等多种方式推广京剧，其旗下社团已发展到60多个会员单位，在广州京剧形成了“专业引领+民间活跃+湾区联动”的格局。片中丁炎参与并获奖的比赛正是京剧促进会每两年一次组织的艺术大赛。

一面是中年男子在民间票社里凭借京剧重构自我、解决中年危机；一面是并非本土的京剧艺术在专业剧团解散后通过民间票社继续传承发展，新大众文艺繁荣的是文化生态，抚慰的是百姓心灵。

作者：周文萍 广东省电影家协会主席团成员、省影协评论与交流委员会主任

来源：广东省电影家协会