9月9日至10日，由广东省曲艺家协会主办、东莞市道滘镇文化服务中心承办的“2025广东曲艺青创人才研修班”成功举办。本次研修班旨在通过专家授课、作品点评与交流研讨，全面提升青年曲艺人才的创作能力与艺术素养。

　　研修班特邀广东省政府文史研究馆馆员、著名岭南文化学者梁凤莲教授，以《岭南文化的传承与创新》为题进行专题讲座。她以深厚的学理和生动的案例指出，岭南文化的生命力源于其开放包容、务实创新的基因。她强调，传承需扎根传统，守护方言、民俗与艺术符号；创新则要立足时代，推动跨界融合，如借助数字技术活化非遗，让岭南曲艺文化在“守正”与“开新”的平衡中实现从“在地性”到“世界性”的跃升。

　　广东省舞蹈家协会主席、著名舞蹈表演艺术家汪洌则围绕《当代舞蹈创作思维》展开讲授。他以“根植传统，对话现代，关怀当下”为核心，启发学员在创作中实现叙事与抒情的解构与重构，强调舞台动作应兼顾技术精度与情感即兴，达到“精准的失控”。他鼓励学员与传统、现代和观众展开平等、创造性的对话，使作品蕴含深刻的人文关怀。

　　本次研修班按作品门类分为曲唱组、相声（小品）组、评书与快板组，并邀请著名表演艺术家进行一对一作品指导。广东省曲协艺委会顾问、粤曲琵琶弹唱表演艺术家陈玲玉结合自己丰富的舞台表演及曲艺编导经验，强调曲唱作品演唱技巧上要“腔随情转”，借助演奏器乐的独特形式，增强叙事张力与音乐层次；在作品构思上，要突破传统曲目题材，将时代精神与岭南人文精神注入文本。

　　省曲协副主席、相声表演艺术家揭熙强调相声创作要以“扎根传统、映射当下”为核心，融合经典技法与时代议题；要善用“包袱”设计，通过三翻四抖、谐音双关等传统技巧构建笑料，同时注入社会观察与生活痛点，如网络现象、都市焦虑等现代话题，使喜剧效果兼具讽刺与共鸣。省曲协副主席、评书表演艺术家刘昭则主张创作要深植传统却又不拘古法，在文本上注重通过悬念迭起的情节布局抓住听众；语言上兼融文白韵味，使故事既接地气又显文气。

　　来自全省的34名学员多为广东曲艺的中坚力量与新锐创作者，包括赵梓琳、黎星、萧诗琳等多项国家级奖项获得者，以及李丹、欧宏亮等在全国曲艺展演活动中表现突出的青年才俊。导师们倾囊相授，学员积极互动，在集中授课、分组演示和交叉点评中碰撞思维、共同提升。

　　学员们纷纷表示，此次研修不仅是技艺的提升，更是创作观念的重启。他们将以此为起点，坚持以人民为中心的创作导向，努力创作出更多讴歌时代、服务人民的优秀曲艺作品。

　　本次研修班是广东省曲协青年创作人才培养计划的重要环节。经专家遴选，共有9部优秀学员作品入选“2025广东曲艺青创计划成果展演”。这些作品将获得扶持资助，进一步完善提高，并于月底进行展演。专家认为，此次活动不仅为广东曲艺注入了新的创作活力，也为岭南传统文化的当代转化与创新提供了人才支撑和机制保障。未来，这些学员和作品有望成为广东曲艺发展的新亮点，推动岭南曲艺文化走向更广阔的舞台。

来源：广东省曲艺家协会