电影界／张 良
最近学习了习近平总书记在文艺座谈会上的讲话，我感到很振奋、很受鼓舞，他的讲话是对“毛主席在延安文艺座谈会”发表讲话的继承和发展，是针对中国文艺现状发展的新的战斗动员令，我们这批老的文艺工作者感到格外亲切。
习总书记强调，文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。实现“两个一百年”奋斗目标、实现中华民族伟大复兴的中国梦，文艺的作用不可替代，文艺工作者大有可为。广大文艺工作者要从这样的高度认识文艺的地位和作用，认识自己所担负的历史使命和责任，坚持以人民为中心的创作导向，努力创作更多无愧于时代的优秀作品，弘扬中国精神、凝聚中国力量，鼓舞全国各族人民朝气蓬勃迈向未来。
从习总书记的讲话中，我深切感受到，我们国家要实现中华民族的伟大复兴，不可能没有文艺这个助推振飞的翅膀，文艺对于一个新时代非常重要，肩负伟大的历史使命，所以我们每一个文艺工作者责任重大。我作为电影艺术界的老兵，体会更深。
电影艺术源于生活
学习习总书记的讲话，我最深的体会是文艺必须为人民、扎根人民，他说：“社会主义文艺，从本质上讲，就是人民的文艺。文艺要反映好人民心声，就要坚持为人民服务、为社会主义服务这个根本方向。”艺术需要放飞想象的翅膀，但一定要脚踩坚实的大地，文艺创作最根本、最关键、最牢靠的办法是深入生活、扎根人民。这一重要论述，深刻揭示了文艺创作的内在规律，明确回答了社会主义文艺“依靠谁”“为了谁”这一重大问题，为文艺创作走出有“高原”缺“高峰”的怪圈，推动新时期文艺事业繁荣发展指出了努力的方向。
“深入生活、扎根人民”是文艺创作的方法论。文艺创作方法有一百条、一千条，但是根本的最关键最牢靠的办法就是扎根人民、扎根生活，人民是文艺创作的源头活水。这些精辟的论述，令我感触很深。我们的作品要反映社会、生活、时代、历史，必须深深植根于广大劳动群众的广阔生活，必须在作品中结合人民群众的感情、思想和意志。
回想我自己几十年的艺术创作道路，印证了习总书记的话是真理，是对延安文艺座谈会的讲话的继承和发扬。我们这代人都是遵循着延安文艺座谈会讲话精神，扎根人民、扎根生活。在我的电影艺术生涯中，从演员到编剧到导演，所参与的电影作品，每一部都是从生活中来，从生活中提炼艺术，创作而成。
80年代，为了拍好《梅花巾》，我和夫人王静珠同志到苏州生活了三四个月，从真实的生活体验中挖掘艺术之美。《少年犯》创作的时间更长，我们用几个月的时间走访了广东、山东、北京、辽宁、上海等地的监狱、劳改场、少年犯管教所，写了十多稿，用了两年的时间才完成。这部作品是在深刻研究众多生活原型的基础上创作的，她第一次在银幕上揭开监狱、少年犯罪的内幕，提出了“挽救孩子、造就人才”的观点，引发了对青少年犯罪的关注，在国内引起轰动，获得了十几项国内外大奖。她的成功印证了扎根生活、扎根人民对于文艺创作的重要。
《雅马哈鱼档》是中国银幕第一次正面反映广东改革开放的新现实，第一次写广州青年创业的新生活和广州美丽开放的新面貌。这部影片上映之后在国内外引起很大的关注，人们把她当成中国开放政策的活样板，不仅中国内地青年纷纷到广州学习取经，就连一些外国人也来取经，学习改革经验。为什么影片能如此生动真实？就是因为我们遵循“深入生活，扎根人民”的创作道路。当初，我走遍了广州的街道，多次采访，与群众开座谈会，详细了解广州的过去与现在，了解城市的新旧变化，真正做到深入生活，寻找真切的感受，通过电影作品表现出来。我是北方人，对广州并不是十分熟悉，但我敏锐、好学、善于抓住一切新事物，深知生活才是创作的源头活水，身体力行从人民和生活中提炼艺术的创作理念，正是这种坚持，才能创造出真切的银幕效果。试想一个没有生活的人，不熟悉广州新生活的人怎么来拍这部影片？！后来的《女人街》、《特区打工妹》、《龙出海》、《白粉妹》等，都是延续这条道路，无一部不是从生活中来的。
每一部影片的创作过程都有许多生动的故事，每一次创作都是努力跟上时代发展、把握人民需求，从人民的伟大实践和丰富多彩的生活中汲取营养，不断进行生活和艺术的积累，不断进行美的发现和美的创造。
电影艺术要下真功夫
当前电影市场繁荣，每年都有很多作品。但也存在一些问题，比如过分追求经济效益，粗制滥造等等。我认为，一个文艺工作者心里想着人民，一切为了人民就不会走歧路。对于市场经济的商业化熏染，艺术家必须在创作上沉得住气、留得住风骨、守得住底线。为了纯粹的经济效益瞎编的东西能红一时，不能红一世，精品是要下真功夫的。习总书记在讲话中也指出，“文艺不能当市场的奴隶，不要沾满了铜臭气。”人民是文艺创作的源头活水，一旦离开人民，文艺就会变成无根的浮萍、无病的呻吟、无魂的躯壳。我们的文艺工作者不能只顾赚钱，只顾经济效益，不顾社会效益。
文艺工作者必须自觉坚守艺术理想，扎根于人民，扎根于生活，电影创作更是如此。把创作高格调、正能量的艺术精品作为一种追求、一种常态，从社会生活中汲取营养、挖掘素材、提炼主题，在人民的创造性实践中进行艺术创造、实现艺术进步，这样才能创作出社会效益、经济效益相统一的作品。
今天，我老了，不能再像年轻时候那样下基层，下生活，搞创作，但我认准了这条路是对的。希望年轻人记住毛泽东主席、习近平总书记分别在两次文艺座谈会上的讲话，归根到底，不要脱离生活，不要脱离人民，一切从生活出发，一切为了人民，深入实际生活，去观察、感悟、思考，创作出更多有道德、有温度的艺术作品，引导人民发现生活之美、自然之美、心灵之美。
电影艺术创作人才是根本
广东电影曾经相当辉煌， 20世纪六七十年代，珠江电影制片厂以大量富有岭南特色的影片在中国影坛独树一帜，确立了在中国影坛的地位。改革开放以后，随着中国电影第二个高潮的到来，处于改革开放前沿阵地广东的珠影，开创了南粤电影事业的高峰，十几年间，数十部故事片、科教片在国内外获奖，它们无不风靡大江南北，广受观众欢迎。这些都是因为当时珠影拥有一批优秀的电影艺术家、专业影视人才。
现在的电影行业在向着更高的多元化发展，广东电影市场票房收人已连续多年位居全国省市院线电影票房前列。无论是立足现实，在激烈的市场竞争中求得生存与发展；还是放眼长远，实现广东建设文化强省的战略目标，加强人才队伍建设都是重中之重。近些年，广东电影界人才匮乏，有“断层”现象，这个问题必须重视。希望在今后的发展中，能进一步整合资源，积极优化人才队伍结构、创新人才培养方式，组建具备竞争实力的专业人才队伍，发展广东电影事业。
作者：张良，著名电影人。国家一级导演。1933年出生于辽宁本溪。1955年主演电影《董存瑞》，获文化部优秀影片个人一等奖。1962年主演电影《哥俩好》，获第二届电影百花奖最佳男演员奖。其他参演的影片有《战上海》《林海雪原》《三八线上》《挺进中原》等。导演的电影有《梅花巾》《逃港者》《破烂王》《女人街》《少年犯》《特区打工妹》等，其中《梅花巾》获第七届开罗国际电影节荣誉奖；《雅马哈鱼档》获文化部1984年优秀影片奖；《少年犯》获第九届电影百花奖最佳影片奖、广播电影电视部1985年优秀影片奖；《特区打工妹》获广播电影电视部1989—1990年优秀影片奖。2005年国家隆重纪念中国电影百年系列活动中，被国家人事部、广播电影电视总局授予“国家有突出贡献电影艺术家”荣誉称号。2010年获广东省首届文艺终身成就奖。
整理：易文翔 广东省文联文艺研究所
